| 一般チケット | 無料 |
申込締切
8月29日 2:00 |
|---|---|---|
| 個人（スライド、アーカイブ視聴付き） | 2,200円 前払い |
申込締切
8月29日 2:00 |
| 個人／フリーランス（スライド、アーカイブ視聴付き） ※経費として | 5,500円 前払い |
申込締切
8月29日 2:00 |
| 法人（スライド、アーカイブ視聴付き） | 11,000円 前払い |
申込締切
8月29日 2:00 |
| 「無料」のチケットから「アーカイブ視聴を含む」のチケットに切り替えるには、ご自身でキャンセルしてから再度お申し込みください（終演時刻まで）。終演後はSTORES、および、サブスクでもアーカイブを扱っています。 | ||
5時間のボリュームでお届けするAfter Effectsづくしのライブ配信イベント。14名のAfter Effects猛者が持ち時間10分で話します。Motion Design StudioとCeeBeeDeeのコラボ企画として開催します。
「リアルタイム視聴は無料」スタイルで開催しますが、アーカイブチケット購入やサブスク登録でサポートくださいますと助かります！
AI、モーショングラフィックス、合成、疑似3D、文字アニメーション、キャラクター表現、クライアントワークまで、映像づくりのアイデアと制作の裏側を5時間に凝縮したオンラインイベントです。
14組のクリエイターが、1セッション約10分で、実演や制作事例、すぐに試せるTipsをテンポよく紹介します。
After Effectsをまだ使ったことがない方は、「このアプリで何ができるのか」を知る入口として。
使い始めたばかりの方は、次に挑戦したい表現を見つける機会として。
仕事や作品制作で使っている方は、AI時代のワークフローや実案件の考え方、新しい表現の引き出しを増やす場として楽しめます。
すべてを理解する必要はありません。
気になるセッションをひとつ見るだけでも、新しい表現や制作方法に出会えます。
リアルタイム視聴は無料です。YouTube Liveのチャットに参加しながら、After Effectsを全力で遊ぶ一夜をお楽しみください。
本イベントは、ひとつの作品を最初から最後まで一緒に制作するハンズオン講座ではありません。
短いセッションを通して、さまざまな表現やワークフローの入口に触れ、自分が次に試したいことを見つけるイベントです。
操作を完全に理解するのは難しいセッションもありますが、「After Effectsで何ができるのか」を知る入口として楽しめます。
After Effectsをインストールしていなくても視聴できます。
標準機能を使った線、グロー、文字、疑似3D、簡単な素材制作など、次に試したい表現を見つけられます。
AIを組み合わせた制作、合成、Live2D連携、実案件のワークフローなど、制作手法や判断の選択肢を増やせます。
AIを活用したツール開発や、既存の手法を独自表現へ発展させる考え方に触れられます。
実際にセッション内容を試す場合は、After Effectsのほか、Photoshop、Live2D、AIサービス、外部プラグインなどが必要になることがあります。
YouTube Liveでライブ配信します。
有料チケットには次が含まれます。これを「フォローアップ」と呼んでいます。
フォローアップ（アーカイブ）は、アーカイブ購入／サブスクの方限定のコンテンツです。
次の3つの方法があります。いずれかを選択なさってください。
Doorkeeperの場合、終演時刻にメールをお送りしています。メールの送信元は、info@doorkeeper.jp です。 メールに依存しないSTORESやサブスクであれば、メール関連のトラブルから開放されます。
| 購入方法 | 種別 | フォローアップの受け取り | 備考 | ||
|---|---|---|---|---|---|
| 個人 | 個人、フリーランス | 法人 | |||
| Doorkeeper （単品） | 2,200円（終演時刻まで） | 5,500円 | 11,000円 | 終演時刻にメールを送信（info@doorkeeper.jpから送信されます） | 「当日の視聴のみ」のチケットを申し込まれた方は、いったん、キャンセルして「アーカイブ視聴付き」のチケットを申し込んでください。 |
| STORES（単品） | 3,300円 | 5,500円 | 11,000円 | 購入するとダウンロードできるテキストファイルに、アーカイブ動画や特典を掲載予定のページへのリンクがあります（アーカイブ動画や特典の掲載はイベント終了後） | ユーザー登録してから申し込むと、［マイページ］の［購入履歴］から、後からダウンロードできます。 |
| サブスク | 3ヶ月：35ドル | 詳細 | ［メンバー限定］セクションの［フォローアップ（アーカイブ）］から本イベントのNotionにアクセスしてください。 | 法人は別途（詳細） | |
| 年パス：130ドル | |||||
個人向けのチケットは領収書発行していません。
インボイス対応の領収書は、次のチケットのみ対応します。
終了後にご案内するNotionからPDFをダウンロードしてご利用ください。
各URLは、YouTubeの概要欄にも掲載しています。
YouTube Liveで配信します。
https://www.youtube.com/watch?v=5TismqqQz2M
X（Twitter）にて同時配信も行っていますが、YouTube Liveにてコメントも含めてお楽しみください。
配信トラブルでURLが変更になることがあります。その場合、次のようにお知らせします。
配信準備は念入りに行っていますが、本番になると予期せぬトラブルが生じるのがライブ配信です。それも含めて楽しんでください。
CSS Nite、DTP Transitのオンラインセミナーのアーカイブをリーズナブルに、また、管理しやすく利用いただけるように「サブスク」（定額サービス）をご用意しています（Circleというサービスを利用しています）。
年間で60回近く開催されますので、1本あたり400円を切る計算です。
アーカイブ動画だけでなく、スライドのダウンロードも可能ですので、ざっと内容を把握しておきたい場合にも適しています。また、自分のペースで手元のスライドPDFを見ながらの視聴が可能です。
次の手順でお申し込みください。
本イベントはコモモ先生 @komomoaichi のオンライン椅子ヨガ付きです！
一緒に「ちょっとメンテ」しましょう。
https://chotto-maint.com/online-yoga
本イベントには、下記の企業の協賛、協力をいただいています。
また、多くの制作会社に協賛いただいています。
通年で協賛を募集しています。検討くださいますと幸いです。
問い合わせはDoorkeeperのフォームからお送りください。
| グループ | 出演時間帯 | # | セッション | 講演者 |
|---|---|---|---|---|
| A | 21-22 | A1-1 | AIで楽できる世界に転生したはずが、なぜかAE作業が増えている件 〜AIだけでは、愛が足りない〜 | REO a.k.a JOKER（WiLDCARD） |
| A2-2 | AIマットの現在地グリーンバックにさようなら？ | 白戸 裕也（サイバーエージェント） | ||
| B | 22-23 | B1-3 | 使い道は分からないけど、Aeで筆っぽい線が引けてちょっと楽しい話 | 12s |
| B2-4 | 3Dが苦手なそこのあなた！疑似3Dでちょっとリッチにしてみよう | やまだ（RGB＆Co.） | ||
| B3-5 | 実案件を用いたクライアントワークのハイスピード解説 | 佐藤 竜市（mellowsoda.） | ||
| C | 23-24 | C1-6 | 映画のグレアが良すぎて、3日でプラグインを作った話—AE歴16年・コード知識ゼロ | InovativeWorks イノシタ |
| C2-7 | 「もうクレジットはゼロよ！」インハウス映像クリエイターのAe×AI術 | 加藤 優真（GMOインターネット） | ||
| C3-8 | AI時代になぜAfter Effects／モーショングラフィックスを学ぶのか | 清水 庸介（イタンジ）、廣田真久（Vook） | ||
| D | 24-25 | D1-9 | オールドレンズで作る自分だけのレンズフレア | オクムラ |
| D2-10 | プラグインなしでグローを作ろう！合成モードの実践 | miya | ||
| D3-11 | Live2DをAfter Effectsに持ち込める？物理演算で、自然な髪ゆれ！ | この（１コマ） | ||
| E | 25-26 | E1-12 | 意外と簡単!!Aeで作るちょこっと素材 | イシハナ |
| E2-13 | え、そこまでできる!? AIアニメ×サングラス反射×映像切り替え演出を完全解説 | 岡本 伸吾（宮崎情報ビジネス専門学校） | ||
| E3-14 | 文字が“変形”する時代へ。AE 2026のバリアブルフォントがヤバい！ | ニワダイスケ（Motion Design Studio） |
GPT Imageで画像を生成し、Meshyで3D化してElement 3Dへ。AIが生み出した素材をAfter Effectsに持ち込み、映像作品へと仕上げるワークフローを紹介します。
2D素材にはノーマルマップとNormalityを適用し、立体感を演出。3D素材にも質感や光を加え、レイアウトとルックを整えていきます。加工前後の比較を通して、AI素材を「そのまま使わない」ためのひと手間を解説します。
AIで楽になるはずが、気づけばAE作業は増える一方。それでも、生成された素材に人間の意図と愛を注ぎ込み、作品の完成度を高めていく。使える技術を総動員して悪あがきする10分です。
REO a.k.a JOKER すずき・れおライブやフェス等のイベントでステージの演出映像を手がける映像ディレクター。
音を視覚化する表現を得意とし、遊技機・広告・VPまで幅広い領域をカバーする。
ダンサーとして培った身体感覚を起点に、楽曲の構造やビートを読み取り、映像へと落とし込む。
企画・コンセプト設計から映像制作までを一貫して担い、現場での見え方を計算したデザインに強みを持つ。
MV監督としての実績もあり、2026年の「映像作家100人」に選出。
グリーンバックはもう不要？本セッションでは、After Effectsの「オブジェクトマット」や「Beeble」などを中心に、実務で使えるAIマットの最新ワークフローをご紹介します。
光学合成やクロマキーからAIによるセグメンテーションまで、切り抜き技術がどのように進化してきたのか、その変遷を振り返ります。さらに、最新のAIマット関連プラグインを用いた実践的なデモンストレーションもお見せします。
AIマット技術は今後の映像制作の実務をどう変えていくのか。そして、本当にグリーンバックは不要になるのか。生成AIを活用した制作事例を交えながら、切り抜き技術の現在地と未来を紐解きます。
白戸 裕也 しろと・ゆうやEditor, Compositor, Motion Designer, AIVFX / CMやMVの編集と合成 / #イケてる映像 毎週更新中！
After Effectsの標準エフェクトとブラシツール（またはシェイプレイヤーのパス）を使って、簡単に「筆っぽい線」を描く方法をご紹介します。外部プラグインは一切使用しないため、初心者の方でも安心して挑戦できる内容です。
セッションでは、実際に筆のような質感を持つ線の作り方をイチから実演します。また、ブラシツールに関するちょっとした応用テクニックも交えながら、表現の幅を広げるヒントをお伝えします。
具体的な使い道はすぐには思いつかないかもしれませんが、Aeを触るのが「ちょっと楽しくなる」ようなTipsです。日々の制作の息抜きや、新しい表現の引き出しとしてぜひお楽しみください。
12s映像ディレクター / 映像クリエイター。「ツツミヒデアキ」名義でも活動。 多様なジャンル・媒体の映像制作にかかわった経験をベースに、演出・編集からデザイン、3DCG・モーショングラフィックス、サウンド・撮影のディレクション等、映像制作に関する工程を幅広く担当する。
3Dソフトを使わずに、写真素材を疑似的に3D化して回転させる「力技」なTipsをご紹介します。Photoshopの最新機能「オブジェクトを回転」を活用し、平面の写真を立体的に見せるアプローチを実演します。
具体的には、Photoshopで写真の角度を少しずつ変えながら書き出し、360度分の連番ファイルを作成。それをAfter Effectsに読み込んでアニメーションさせることで、まるで3D空間で回転しているかのようなリッチな表現を作り出します。
3Dアレルギーがある方でも、使い慣れた2Dツールだけで完結できるのが魅力です。Ae側でのちょっとした調整方法も交えながら、表現を一段階引き上げるアイデアをお届けします。
やまだ やまだ3dsMAXを使用した3DCGやAfterEffectsで映像制作をしていましたが、現在はディレクター業もしつつCG制作もしています。またvook schoolや専門学校でAfterEffectsを教えています。
最近始めたCRAZY COOKING CLUBという料理系youtubeもやっていますｗ。
https://www.youtube.com/channel/UCi0mw5fIApdj5EUd3jRvDhw
今年実際に納品した採用ブランディング映像を題材に、企画の立ち上げから最終的な映像への落とし込みまでの全プロセスを、ハイスピードで一気に解説します。
プランナーが作成したシナリオをどのように映像構成としてまとめ上げるのか、そしてクライアントへどのようにデザインや演出を提案していくのか。現場のリアルなワークフローと、プロの思考プロセスを余すところなくお見せします。
デザインカットの制作背景や、時間が許せば実際のAfter Effectsプロジェクト（aep）のブレークダウンも実施予定です。実践的なクライアントワークの裏側を知りたい方に必見のセッションです。
佐藤 竜市 さとう・りゅういち経営者/バンドマン/映像監督/モーションデザイナー
mellowsoda.Inc.代表取締役
2026年 日本の映像作家100人
johannというバンドのギタリストです。
健康が一番。
映画『プロジェクト・ヘイル・メアリー』の美しいグレア表現に感動し、コード知識ゼロからたった3日でAfter Effects用プラグインを自作してしまった驚きのプロセスを大公開します。
AE歴16年ですが、コードは1行も書けません。実装はすべてAIに任せ、自身は「何を作るか」の設計と「本当に動いているか」の検証に特化。AIとの壁打ちから指示出し、実機確認までの新しい分業スタイルを、実際の画面を交えてお見せします。
AI開発ならではの「テストは通るのに実機で崩れる」「軌道修正の難しさ」といったリアルなつまずきポイントも共有。コードが書けなくてもアイデアを形にできる、新時代のツール開発の裏側をお届けします。
InovativeWorks イノシタ いのした かずきフリーランス歴13年の映像クリエイター。AEでいろんなジャンルの映像制作に携わる。
ここ1~2年程度でAIを使ったツール開発に取り組み始め、今ではaescriptsに4製品ほど出品中。
ブログ、YouTube､素材販売など多様なチャンネルに取り組む。
「AIで案件一発完了！」という甘い夢はあっさり打ち破られた……。押し寄せるAI生成動画の波の中で、インハウス映像クリエイターが直面するリアルな苦悩と、そこからの逆転劇をお話しします。
結局のところ、After Effectsでの微調整や仕上げがないと案件は終わりません。迫り来る締切、終わらない修正、そして再生成を繰り返すうちに尽きていくAIクレジット。そんな絶望的な状況から、どのようにAeとAIを組み合わせて活路を見出したのか。
現場の悲鳴を希望に変える、超実践的な「Ae×AI活用術」を大公開。インハウスならではの泥臭くもたくましいサバイバル術をお届けします。
加藤 優真 かとう・ゆうまGMOインターネット株式会社のインハウス映像クリエイター。
2022年に新卒入社して以降、「お名前.com byGMO」や「ConoHa byGMO」、「GMOとくとくBB」などの自社商材に関わる映像制作に取り組む。2025年にリーダーに就任。
同年4月より、GMOインターネットグループ エキスパートに就任。圧倒的ねこ派。
映像生成AIの技術が凄まじいスピードで進化し、Ae以外のモーション制作ツールも増え続ける昨今。映像は「生成するもの」になりつつある中で、あえてAfter Effectsやモーショングラフィックスを「学ぶ価値」とは何でしょうか。
本セッションでは、AIに代替されやすい映像制作と、AI時代でも依然として必要とされるクリエイタースキルの境界線について深く掘り下げます。Vook schoolのメンターと運営スタッフが、答えのない問いに真っ向から切り込みます。
プロのクリエイターはAIと自身のスキルをどう棲み分けているのか。そして、これから映像制作をどのように学んでいけば良いのか。今後のキャリアに悩むすべての方へ、一つの指針となる議論をお届けします。
清水 庸介 しみず・ようすけインハウス映像クリエイター｜Vookschool メンター
イタンジ株式会社にて、映像・イベントチームのマネージャーを務め、プロダクトマーケティング、採用広報、社内外イベント運営など、幅広い領域で企画から制作・運営まで一貫して担っている。
『After Effectsエフェクト＋モーション＋映像加工 すぐに使える実用アイデア見本帳』（MdN）共著出版。
また、Vook Schoolモーショングラフィックスコースのメンターとして、実務視点に基づく知見共有やキャリア相談も行っている。
廣田真久 ひろた・まさひさVook school 運営スタッフ
株式会社Vook スクール事業部のマネージャー。入社から現在まで、一貫してVook school モーショングラフィックスコースの運営に携わっている。
Vook school公式サイト
https://school.vook.vc/motion-graphics
既製のプラグインで追加するレンズフレアにはもう飽きた……。そんな方に向けて、オールドレンズを使って「自分だけのオリジナルレンズフレア」を実写で作り出す、超アナログで力技なアプローチをご紹介します。
スクリプトもAIも一切使用しません。まずはAfter Effectsのトラッキング機能で光源のマスクを作成し、それに合わせて実際にオールドレンズでフレア素材を撮影。最後に元素材と合成して馴染ませるという、泥臭くもロマンあふれる制作工程を解説します。
デジタル全盛の時代に、あえて物理的なレンズの特性や収差を活かしたアナログな質感を追求。映像に唯一無二の個性と温かみを加える、こだわりのエフェクト術をお見せします。
オクムラ おくむら株式会社Hotkey代表
映像ディレクター／モーショングラフィックス／ビデオグラファー
Adobe Community Expert
1977年生 長野県出身／東京都青梅市在住
映像制作会社、フリーランスを経て株式会社Hotkeyを設立。
ゲーム・アニメ関連のPVやCM、企業やサービスの広告映像を中心に活動。
クラフトビールの魅力を伝える映像プロジェクト Brewfilm.jp としても活動中
AfterEffectsを使った、アニメーションやモーショングラフィックスの技法を用いた演出を得意としている。
一部の作品では撮影も自身で行うビデオグラファースタイルの映像も制作。
有料プラグインを一切使わずに、After Effectsの標準機能と「合成モード」の活用だけで美しいグロー（発光）表現を作り出す実践的なテクニックをご紹介します。
レイヤーの複製、ぼかし、色調整といった基本操作に加え、「光る系」「暗くなる系」など様々な合成モードの違いを実演しながら解説。仕事の環境によっては外部プラグインが使えないケースもあるため、標準機能だけでリッチな光を表現する基礎力は大きな武器になります。
さらに、グロー制作の応用として、夏の空気感や特定の雰囲気を演出するカラーグレーディングの考え方も解説。プラグインに頼らない、応用の効くコンポジットの地力を身につけましょう。
miya みやXにてAfterEffects関連の発信やスクリプトの配布などを主に行っています。
（2Dアニメーションのコンポジット、アニメ撮影、スクリプト開発などが主な業務）
・HP
https://miya-creative.com
・X
https://x.com/kurosag19252780
キャラクターの髪や衣装を自然に揺らす作業は、時間も手間もかかるもの。標準機能や既存スクリプトでの制御に限界を感じている方に、「Live2D AEプラグイン」の物理演算を活用した新しいアプローチをご紹介します。
このプラグインを使えば、レイヤー数が多くても一括で物理演算を適用でき、驚くほどナチュラルで滑らかな揺れをAfter Effects上で直接制御可能になります。これまでの髪揺らし手法との比較を交えながら、Live2D導入の圧倒的なメリットを解説します。
下準備のポイントから、AE上での大まかな作業フロー、そして実務で嬉しい3つのメリットまで。キャラクターアニメーションの表現力を劇的に引き上げる、新たな選択肢をお届けします。
この このモーションデザイナー｜株式会社１コマ 代表｜Adobe Community Expert｜Vook school メンター
三重県を拠点に、WebCMやMV、OPなど映像制作を行なっている。やさしいキャラクターイラストとデフォルメ3D表現が強み。
『After Effects モーションデザイン すぐに使える実用アイデア見本帳』『初心者からちゃんとしたプロになる After Effects基礎入門』（MdN）共著出版。
2026年4月にYouTubeチャンネル『この/なるほどーしょん』を開設し、After Effectsに関する配信活動中。
「覚えることが多くて難しい」と思われがちなAfter Effectsですが、まずは遊びながら楽しむことが上達と継続の秘訣です。本セッションでは、初心者でも簡単に作れる「ちょこっと素材」の制作に10分間で挑戦します。
IllustratorやPhotoshopで作った素材を動かすのも良いですが、Aeの標準機能だけでも意外とリッチな図形や背景素材を作ることができます。実際の制作画面をお見せしながら、手軽に実践できるアイデアと手順をわかりやすく解説します。
普段メインの業務でAeを使っていない方や、これからAeを触ってみたいという方にもぴったり。Aeのハードルをグッと下げる、楽しくて役立つTipsをお持ち帰りください。
イシハナ いしはな3D Designer。
VR・AR・VTuber・映像分野を中心に、3DCGの制作およびAfter Effectsを用いた2Dアニメーション・映像制作を手がける。
国内最大級のメタバースイベント「バーチャルマーケット」では、企業出展ブースの制作を8期連続で担当。
バーチャル空間におけるビジュアル制作や、コンテンツの魅力を伝える空間演出を行っている。
2023年『朝までアフター』、2025年『MDSセミナー』に登壇。
Adobe Fireflyの生成AI機能を活用し、実写映像をアニメ風のルックに変換。さらに、その映像が「サングラスのレンズ」に映り込み、そこから別の映像へとシームレスに切り替わる高度なトランジション演出を完全解説します。
まずはFireflyを用いた映像加工の手順からスタートし、After Effects上でサングラスのレンズ範囲だけをマスクして映像を合成するテクニックを実演。さらに、違和感なく次のカットへ繋ぐためのトランジションの工夫まで、一連のワークフローをステップバイステップで紐解きます。
業務で実際に活用しているAIの最新事情や、実写とAI、そしてAEの合成技術を掛け合わせた、表現の可能性を広げる実践的なアイデアをお届けします。
岡本 伸吾 おかもと・しんご宮崎情報ビジネス専門学校の教員で、AdobeのPremiereやAfter Effectsなどの映像関係、Webやデザイン系の授業を教えている。 Adobe Community Expertとして、XやYouTubeを通じてアドビ製品の普及に注力。さらに、Adobe Japan Prerelease Advisorとして、PremiereやAfter Effectsの製品開発にも関わり、最新技術のフィードバックに貢献している。
After Effects 2026の目玉機能「バリアブルフォント」を活用し、文字の太さや幅を滑らかにアニメーションさせる次世代のモーションタイポグラフィを実演します。
バリアブルフォントとは何かという基礎から始まり、太さ・幅などの軸（ウェイトやウィズ）をキーフレームで制御する基本操作を解説。さらに、イージングやオーバーシュートを加え、Fireflyで生成した音に合わせたダイナミックなアニメーションを作り上げる実践デモを行います。
ロゴやタイトル、字幕など、実務ですぐに使える活用アイデアも紹介。従来の手法とは一線を画す、インパクト抜群のテキスト表現をたった10分でマスターしましょう。
ニワダイスケ にわ・だいすけモーションデザイナー、ビデオグラファー
名古屋を拠点に活動するフリーランスのモーションデザイナー。企業プロモーション映像をはじめ、モーションデザインを中心とした映像制作を手がける。ディレクションから映像・写真の撮影、編集まで幅広く対応。 After Effects関連のプラグインやスクリプトに造詣が深く、ツール運用に関する知見にも定評がある。 After Effectsの国内最大級オンラインイベント「朝までアフター」を企画・主催。映像特化のオンラインセミナー「Motion Design Studioオンラインセミナー」も運営。 Vook school モーショングラフィックスコースのメンターとして、次世代クリエイターの育成にも注力。 LUMIX PROFESSIONAL SERVICES メンバー。 2022年よりAdobe Prerelease Advisor、2024年よりAdobe Community Expertとして活動。 著書に『初心者からちゃんとしたプロになる After Effects基礎入門』。
DTP Transitでは、コロナ禍のさなかにオンラインセミナーをスタートしました。人と会話する機会が圧倒的に減った時期、いわば「Zoom飲み」の延長のような、ゆるやかに集まって学べる場をイメージして始めた取り組みです。 一方、2005年にスタートしたCSS Niteは、これまで主にリアルイベントとして開催してきましたが、同じくコロナ禍を機にオンラインへ移行しました。 当初は、両者で扱う...
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